Przejdź do menu Przejdź do treści

Obecna: Alexandra Bodnarchuk

Bilet
Termin
21 czerwca 2026,
16:30 -18:30
Dla kogo
Młodzież, Osoby dorosłe
dostępny dla osób niepełnosprawnych

Spotkanie z artystką Alexandrą Bodnarchuk poświęcone będzie jej pracy artystycznej, w której taniec i film stają się sposobem opowiadania o pamięci, relacjach i dziedzictwie rusińskim.

  • Wydarzenie prowadzone w języku angielskim.

Dostępność

W razie pytań prosimy o kontakt (od poniedziałku do piątku w godzinach 8:00-16:00): dostepnosc@ethnomuseum.pl, tel. 512 940 167.

O wydarzeniu
(English below)

Spotkanie z artystką Alexandrą Bodnarchuk będzie okazją do rozmowy o jej pracy prezentowanej na wystawie „Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich” — filmie „Mamko Moja L’uba”.

Film choreograficzny przedstawia dwie kobiety tańczące w przestrzeni otwartego pola. Ich ruchy budują opowieść o relacji, pamięci i więzi międzypokoleniowej. Artystka wraz ze współpracowniczkami wykorzystuje kostiumy inspirowane tradycyjnymi strojami kobiecymi z regionu Medzilaborce we wschodniej Słowacji – obszaru Karpat o szczególnym znaczeniu dla kultury rusińskiej. 

Film zajmuje szczególne miejsce na wystawie i został nagrodzony m.in. tytułami Best Dance Short Film na Heart of Europe Film Festival oraz Best Art Dance podczas Europe Music Video Awards.

Podczas spotkania zobaczymy i porozmawiamy o nowej pracy Bodnarchuk, zatytułowanej „It’s like being outside by a bonfire at night singing these songs”. Artystka mówi o filmie:

„Nic w tej pracy nie jest w pełni tradycyjne (…) Korzenie i odnogi projektu rozciągają się od plenerowych scen u stóp Karpat, przez wypełnione zapachem kapusty kościelne piwnice w południowo-zachodniej Pensylwanii, wzdłuż niezliczonych drążków baletowych i przez upalne lato spędzone w Alumni Gym, aż po nasze własnoręcznie stworzone studio w Hennepin Center for the Arts. Korzenie tej pracy rezonują i pulsują wytrwałością oraz nostalgią, umocnionymi ciekawością matki i odpornością córki. Ja Rusyn był, jesm i budu”.

O artystce

Alexandra Bodnarchuk jest amerykańską choreografką i aktywistką kulturową pochodzenia karpatorusińskiego. Córka imigrantów pierwszego i trzeciego pokolenia, dorastała w Pittsburghu w Pensylwanii, tańcząc w zespołach North Hills Junior Tamburitzans oraz Slavjane Folk Ensemble – najważniejszym dziecięcym zespole tańca karpatorusińskiego w Stanach Zjednoczonych. 

Występowała w pracach m.in. Staycee Pearl, Bricolage, Berit Ahlgren, Helen Hatch, Seana Currana, April Sellers, Rosy Simas, BodyCartography, Laurie Van Wieren i Pauliny Ołowskiej. Przez dwa sezony była związana z Ethnic Dance Theater, a przez pięć z Black Label Movement. Niedawno gościnnie współpracowała z Cheremosh Ukrainian Ensemble, występując z zespołem podczas Canada’s National Ukrainian Festival.

Jej prace były zamawiane m.in. przez The Museum of Russian Art, Threads Dance Project, Jima Johnsona, Alternative Motion Project i Arena Dances. W 2021 roku została stypendystką Ann & Weston Hicks Choreography Fellowship w Jacob’s Pillow, a w latach 2020 i 2022 finalistką Jerome Hill Artist Fellowship (Jerome Foundation). Jej prace sceniczne i filmowe prezentowano w całych Stanach Zjednoczonych oraz Europie.

Jej pierwszy film taneczny „Heritage Sites” zdobył sześć wyróżnień festiwalowych, a drugi „Mamko Moja L’uba” otrzymał nagrody za najlepszy krótkometrażowy film taneczny na Heart of Europe Film Festival oraz Best Art Dance podczas Europe Music Video Awards.

Info in English

A meeting with artist Alexandra Bodnarchuk will be an opportunity to discuss her work presented in the exhibition “Forms of Presence. Art of Lemkos/Carpatho-Rusyns” – the film “Mamko Moja L’uba”.

The choreographic film presents two women dancing in an open field. Their movements create a narrative about relationships, memory, and intergenerational bonds. The artist, together with her collaborators, uses costumes inspired by traditional women’s clothing from the Medzilaborce region in eastern Slovakia — an area of the Carpathians of particular importance to Rusyn culture.

The film holds a special place within the exhibition and has received awards including Best Dance Short Film at the Heart of Europe Film Festival and Best Art Dance at the Europe Music Video Awards.

During the meeting, we will also watch and discuss Alexandra Bodnarchuk’s new work, “It’s like being outside by a bonfire at night singing these songs”. The artist says about the film:

“Nothing in this work is fully traditional. The foundation of this project extends far beyond the walls of The Southern Theater. Its roots and offshoots stretch from outdoor stages at the foot of the Carpathian Mountains, through cabbage-scented church basements in southwestern Pennsylvania, along countless ballet barres, and through a hot summer spent in Alumni Gym, to our self-made studio at the Hennepin Center for the Arts. The roots of this work resonate and pulse with perseverance and nostalgia, strengthened by a mother’s curiosity and a daughter’s resilience. Ja Rusyn byl, jesm i budu”.

The artist

Alexandra Bodnarchuk is a Carpatho-Rusyn American choreographer and cultural activist. The daughter of first- and third-generation immigrants she grew up Pittsburgh, PA dancing with the North Hills Junior Tamburitzans and Slavjane Folk Ensemble, the premiere Carpatho-Rusyn children’s dance ensemble in the United States.

 She has performed works by Staycee Pearl, Bricolage, Berit Ahlgren, Helen Hatch, Sean Curran, April Sellers, Rosy Simas, BodyCartography, Laurie Van Wieren, and Paulina Olowska. She spent two seasons with Ethnic Dance Theater and five seasons with Black Label Movement. Recently she guested with Cheremosh Ukrainian Ensemble, performing with them at Canada’s National Ukrainian Festival. 

Her work has been commissioned by The Museum of Russian Art, Threads Dance Project, Jim Johnson, Alternative Motion Project, and Arena Dances. She is a 2021 Ann & Weston Hicks Choreography Fellow at Jacob’s Pillow and a 2022 & 2020 Jerome Hill Artist Fellow Finalist (Jerome Foundation). Her works for the stage and screen have been presented throughout the US and Europe. 

Her first dance film “Heritage Sites” received six festival laurels, and her second, “Mamko Moja L’uba”, won Best Dance Short Film at the Heart of Europe Film Festival and Best Art Dance at the Europe Music Video Awards.