Panel dyskusyjny poświęcony będzie refleksji nad sposobami konstruowania historii sztuki. W dyskusji prowadzonej przez Piotra Polichta wezmę udział: dr hab. Ewa Klekot, prof. dr hab. Maria Poprzęcka, dr Michał Szymko i dr Magdalena Wróblewska.
Wydarzenie bezpłatne, wymaga pobrania bezpłatnego biletu.
Dostępność
Więcej informacji dla osób z różnymi potrzebami: dostepnosc@ethnomuseum.pl; tel. 512 940 167 (możliwość wysłania SMS). Prosimy o kontakt telefoniczny od poniedziałku do piątku w godzinach 8:00-16:00.
O wydarzeniu
Panel dyskusyjny poświęcony będzie refleksji nad sposobami konstruowania historii sztuki. Omówione zostaną mechanizmy wykluczeń, marginalizacji i tworzenia mitów uniwersalności, które wpływają na widoczność twórczyń i twórców w narracjach instytucjonalnych.
Wystawa „Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich” przywraca widzialność twórczości, która przez lata pozostawała na marginesie dominujących narracji o sztuce europejskiej. Przełamuje wieloletnią ciszę i ujawnia wykluczenia obecne w instytucjonalnym oglądzie sztuki. Przywracając głos tym, którym przez dekady go odmawiano, pokazuje, że dziedzictwo Łemków/Rusinów Karpackich nie tyle powraca, ile trwa konsekwentnie – mimo prób jego unieważnienia i asymilacji – jako żywy element współczesnej kultury.
Panel będzie okazją do refleksji nad prezentowaniem sztuki mniejszości etnicznych oraz nad podziałami między sztuką profesjonalną i nieprofesjonalną oraz instytucjonalną i nieinstytucjonalną. Podkreślone zostanie, że te kategorie nie wynikają wyłącznie z warsztatu czy umiejętności artystycznych, lecz są kształtowane przez instytucje kultury, tradycje akademickie i konteksty społeczno-historyczne.
W rozmowie udział wezmą kurator wystawy dr Michał Szymko, historyczka sztuki prof. Maria Poprzęcka oraz antropolożka kultury dr hab. Ewa Klekot.
Osoby biorące udział w panelu
Dr hab. Ewa Klekot – antropolożka kultury, tłumaczka, absolwentka archeologii i etnografii, doktor nauk o sztuce. Naukowo zajmuje się antropologią wzornictwa, sztuki oraz antropologią wytwarzania. Zajmuje się antropologicznymi badaniami dziedzictwa i muzeum, a także antropologią dizajnu i sztuki. Interesuje się interdyscyplinarnym łączeniem humanistyki i nauk społecznych z projektowaniem i działaniami artystycznymi. Bada między innymi na czym polega relacja wytwórcy z jego otoczeniem. Pracuje jako profesorka na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Była kuratorką wystawy „Dwie dusze twórcy ludowego”, którą pokazywaliśmy w PME od 4.11.2024 do 9.11.2025 roku.
Prof. dr hab. Maria Poprzęcka – profesor na Wydziale Artes Liberales UW, członkini Polskiej Akademii Umiejętności i Towarzystwa Naukowego Warszawskiego. Wieloletnia dyrektorka Instytutu Historii Sztuki oraz Prezes Stowarzyszenia Historyków Sztuki. Głównym przedmiotem jej zainteresowań jest malarstwo XIX wieku oraz sztuka współczesna i ich szeroki kontekst krytyczny i teoretyczny. Jest autorką kilkunastu książek – m.in. „O złej sztuce” (1998), „Pochwała malarstwa” (2000), „Inne obrazy. Oko, widzenie, sztuka. Od Albertiego do Duchampa” (2008), „Uczta bogiń. Kobiety, sztuka i życie” (2012) czy najnowszej „Śmierć przed obrazem” (2025).
dr Michał Szymko – historyk sztuki, łemkoznawca i ukrainista związany z Uniwersytetem Warszawskim. Zajmuje się sztuką Europy Środkowo-Wschodniej oraz dziedzictwem mniejszości etnicznych. Autor publikacji i kurator wystaw związanych z tą tematyką. Laureat grantu Santander Universidades dla najlepszych doktorantów (2021) oraz CERM Prize (nagrody za najlepszą rozprawę doktorską dotyczącą problematyki mniejszości, przyznawanej przez Uniwersytet w Insubrii, Włochy). Odbył staże naukowe za granicą (Kanada, USA, Słowacja, Serbia, Czechy, Rumunia, Ukraina), prowadząc badania nad Rusinami. Kurator wystawy „Formy obecności. Sztuka Łemków/Rusinów Karpackich” w Państwowym Muzeum Etnograficznym w Warszawie.
dr Magdalena Wróblewska– muzeolożka i muzealniczka, zainteresowana problematyką dekolonialności. Dyrektorka PME i adiunktka na Wydziale Artes Liberales UW. Stypendium typu post-doc odbyła w Kunsthistorisches Institut in Florenz- Max-Planck-Institut i Staatliche Museen zu Berlin (2012-14). Opublikowała wraz z C. Ariese książkę „Practicing Decoloniality in Museums: A Guide with Global Examples” (Amsterdam University Press, 2021). Autorka książek i artykułów na temat fotografii, m.in. „Fotografie ruin, ruiny fotografii. 1944-2014” (2014, nagrodzona przez NIMOZ w konkursie „Muzeum widzialne” w 2015), „Obrazy pamięci i wiedzy. Fotograficzne reprodukcje dzieł w archiwach i narracjach historii sztuki” (2022).
Prowadzenie
Piotr Policht – historyk i krytyk sztuki, kurator. Związany z portalem Culture.pl i magazynem „Szum”.
