W Państwowym Muzeum Etnograficznym odbędą się pokazy filmów z Konkursu Krótkometrażowego, czyli takich, których długość nie przekracza 45 minut. Dzięki swojej zróżnicowanej tematyce stanowią idealny punkt wyjścia do poznania zagadnień rozwiniętych w filmach pełnometrażowych, prezentowanych na festiwalu.
+10k, reż. Gala Hernández López (Francja, Hiszpania, 2025, 32 min.)
Pol ma 21 lat i mieszka z babcią. Jego życiowym celem jest zarabianie przynajmniej 10 tysięcy euro i posiadanie wielkiego domu w Miami, którego wizualizację już przygotował. W celu realizacji swojego marzenia podąża za radami internetowych coachów i inwestuje w kryptowaluty. Jeszcze nie jest pewny, kiedy uda mu się zdobyć fortunę i stać się najlepszą wersją siebie, ale wie jedno – pewnego dnia na pewno mu się uda. Zaczyna nawet radzić reżyserce, jak powinna zrealizować swój film, żeby osiągnął sukces. Tylko czy wiedza czerpana z wątpliwej jakości kursów w internecie na pewno może być receptą na sukces nowego pokolenia? To wnikliwa i momentami przewrotna analiza naszej chęci posiadania zrealizowana w pięknej retrofuturystycznej estetyce.
Królowe taksówek, reż. Sraiyanti (Indie, 2025, 30 min.)
W Indiach grupa kobiet udowadnia, że nie tylko mężczyźni są dobrymi kierowcami. Mohana, przewodnicząca pierwszego w Tamilnadu związku zawodowego kierowczyń taksówek, zaczyna rozumieć, jak dużo pracy przed nią, żeby zmienić społeczne nastawienia do widoku kobiety za kierownicą. Na szczęście u jej boku stoi Leela – koleżanka po fachu i najlepsza przyjaciółka, której ognisty temperament często ściera się ze spokojną determinacją Mohany, gdy wspólnie stawiają czoła systemowej dyskryminacji. Czy uda im się spełnić marzenie o równości, któremu się całkowicie oddały?
W czterech ścianach, reż. Živa Divjak (Czechy, 2026, 8 min.)
Trzy pokolenia kobiet spotykają się w przestrzeni jednego mieszkania. Córka rozpoczyna rozmowę ze swoją matką o poświęceniu, jakie wiąże się z opieką nad schorowaną babcią. W tej pięknej animacji dokumentalnej ściany wyznaczają granice wolności. Odpowiedzialność za innych jest częścią kobiecego doświadczenia, które w niezwykle czuły i poruszający sposób analizuje reżyserka. Jak kolejne pokolenia kształtują swoje podejście do innych oraz dbają o własną przestrzeń?
Sawyer Avenue, niedzielne popołudnie, reż. Bill Morrison (USA, 2026, 18 min.)
Sawyer Avenue w Chicago, niedziela, 12 października 2025 roku. Nagle na ulicy pojawiają się zamaskowani funkcjonariusze amerykańskiej straży granicznej (US Border Patrol). Nie mają przy sobie nakazu, po prostu rzucają się na przechodzącego mężczyznę i wsadzają go do nieoznakowanego samochodu. To wywołuje reakcję sąsiadów, którzy wielokrotnie pytają ich o nazwiska, ale nie otrzymują odpowiedzi. Ludzie w spontanicznym i pokojowym proteście próbują więc zablokować pojazd, którym jest wywożony ich sąsiad i przyjaciel, co powoduje coraz bardziej brutalną reakcję ze strony funkcjonariuszy. Doskonały dźwięk i widok z wielu kamer równocześnie pozwala poczuć atmosferę i znaczenie tego wydarzenia. Wybitny amerykański twórca Bill Morrison bierze tym filmem głos w ważnej dyskusji o brutalnych metodach działania służb migracyjnych w Stanach Zjednoczonych, które często uderzają w niewinnych ludzi.
Millennium Docs Against Gravity jest największym festiwalem filmowym w Polsce, ale też drugą największą imprezą poświęconą kinu dokumentalnemu w Europie. Tegoroczny program składa się z niemal 180 filmów dokumentalnych z całego świata. Hasło 23. edycji to: Poszukiwania.
Tegoroczne hasło odnosi się zarówno do poszukiwania właściwej formy opowiadania o rzeczywistości, ale też do poszukiwania wiedzy o świecie, które charakteryzuje festiwalową publiczność. Zanurzając się w filmowy świat, wyruszymy na poszukiwanie wzajemnego zrozumienia i wspólnych wartości w czasach polaryzacji oraz niepewności. Będziemy poszukiwać rozwiązań dla problemów, które dostrzegamy w rzeczywistości – geopolitycznych, ekologicznych, społecznych czy ekonomicznych.
Oprócz pokazów filmowych, Państwowe Muzeum Etnograficzne w Warszawie ponownie gości:
MDAG Vision: doświadcz tego, co nadejdzie
Tegoroczna wystawa MDAG Vision zaprasza do świata, w którym wizje przyszłości stały się namacalną rzeczywistością. Pięć prezentowanych prac przygląda się potrzebie poszukiwania tożsamości i bezpieczeństwa w dobie gwałtownych zmian. Poprzez pobudzanie wyobraźni, twórcy i twórczynie oferują nowe scenariusze przetrwania, wykorzystując szerokie spektrum mediów: od sztucznej inteligencji i rozszerzonej rzeczywistości po kolektywny performance. To propozycja aktywnego i zmysłowego wejścia w świat, który właśnie nas dogonił.
MDAG Industry: miejsce, gdzie rodzi się kino
MDAG Industry to wydarzenie roku, jeżeli chodzi o branżę filmów dokumentalnych. Aż pięć pitchingów, twórcy_czynie i przedstawiciele_ki festiwali, dystrybutorów, stacji telewizyjnych i platform streamingowych z całego świata. MDAG Industry od kilku lat prężnie się rozwija, stając się miejscem narodzin ambitnych filmów dokumentalnych.
